Johanna Seiler

Entlang der Fragestellung
„Welche menschlichen und musikalischen Fähigkeiten sind das, die der Alchemie gelungener Improvisation den Boden bereiten?“ erforscht diese Fortbildung mit ihren 42+ reinen Coachingstunden in schönster Ümgebung alle wichtigen Erfahrungsbereiche, die einer abgerundeten Improviser-Persönlichkeit zur Seite stehen…
…und beste Voraussetzungen für tolle Musik mit einer Prise Magie schaffen.

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Untermauert durch ein spezifisch ausgewähltes Übungsangebot zu den Themen musikalische Skills, „Ohrenschule“, Leadership, improvisatorische Reaktionsfähigkeit, etc. – erprobt u.a. an Formaten aus Kleinensemble-Impro und choraler Impro (CircleSongs) –
bietet das Schwerpunktthema
„Vokalimprovisation mit Thema & Widmung – HeilSang“
ausführliche Praxis rund um Anbindung an unsere Inspirationsquellen und Trittsicherheit unserer musikalischen Intuition…
…und schult uns,
als „ganzer Mensch“ mit leichtfüßigem Selbstvertrauen den wundervollen (und musikalisch so erfolgreichen) Raum wertfreier, authentisch-würdevoller und zugewandt-freundlicher musikalischer Interaktion zu navigieren.

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(In meinem Sprachgebrauch benenne ich übrigens alle Improvisationsformate, denen intrinsisch ein natürlicher Widmungscharakter zugrunde liegt, als „HeilSang“ – denn Ensemble-Improvisation, die auf widmende Weise (folgend, begleitend, vervollständigend) in Bezug tretende musikalische Rollen inne hat, fühlt sich nunmal ganz einfach an wie heilsamer Gesang: Nämlich für alle wohltuend, beseelt, freude-durchdrungen und gleichzeitig erfüllt von vielschichtiger musikalischer Kreativität.)
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DIESE FORTBILDUNG RICHTET SICH AN IMPROVISER, DIE MEINE ARBEIT BEREITS KENNEN.
Mit ihrem Lehrangebot der Vertiefung & Verbindung wichtiger musikalischer & improvisatorischer Skills (s.u.) mit gut erforschter & feinsinnig ausgerichteter innerer Einstellung ist sie „gleichermaßen erkenntnisreich“ geeignet für Singende, deren persönlicher Fokus eher auf musikalischem Können & Bühnenperformance liegt wie auch für Singende, deren Schwerpunkt-Interesse eher auf persönlicher Weiterentwicklung, Vertiefung der eigenen Feinwahrnehmungsfähigkeit oder auch auf klingendem Wohlfühl-Genuß liegt.

Voraussetzung für die Teilnahme ist das vorherige Belegt-Haben einer folgenden Auswahl meiner Veranstaltungen:
– betr. Thema „Vokalimpro mit Thema & Widmung – HeilSang“:
* 4 oder mehr 3stündige Kursabende oder
* 2 oder mehr Tageskurse oder
* 1 oder mehr Wochenendworkshop(s) oder
* 1 oder mehr Kurswoche(n) oder
– betr. Thema „Vokalimpro & ihre Alchemie“:
* 1 oder mehr 3Tages-Intensivkurs(e) oder
* 2 oder mehr 2Tages-Kurse oder
* 1 oder mehr Kurswoche(n) oder
– betr. Thema „Wochenendworkshop Vokalimpro“
* 5 oder mehr Kurse oder
– 10 oder mehr Einzelcoachings
… oder eine Kombi an Kursen aus dieser Liste :).

Ausnahme:
Nach einem Vorgespräch per Zoom mit mir kann auch dann eine Zulassung zu dieser Fortbildung möglich sein, wenn eine kursspezifisch passende Vorerfahrung auf andere Weise gesammelt wurde:
Melden Sie sich / Melde Dich gerne bei mir (hier), damit wir herausfinden können, ob dieses Kursangebot eine gute Passform für Sie/Dich hat.

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KURSINHALTE
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BASIS: MUSIKALISCHE & IMPROVISATORISCHE SKILLS:

1.) Gezielte Übungen in Kleingruppen und in ausgewählten Ensemble-Formaten „von Duo bis Septett“
sorgen im Hinblick auf eine solide musikalisch-improvisatorische Basis für die Erweiterung und Verfeinerung unseres musikalischen Werkzeugkastens und des Facettenreichtum unserer improvisatorischen Reaktionsfähigkeit:
Z.B. zu Themen wie Schulung von Ohr & Wahrnehmung, Erfühlen von immanenter Struktur & Form von improvisierter Musik, Melodie-, Rhythmik- & Sologestaltung, Harmonieabfolgen, Mehrstimmigkeit & Blending, Klangfarben & Atmosphären-Weben, Soundscapes & Storytelling … sowie zu musikalischen Rollen wie z.B. Führen, Folgen, gleichberechtigter Interaktion und der so wichtigen Fähigkeit, in jeder Lage dem eigenen musikalischen Faden zu folgen wissen.

2.) Formate aus der choralen Improvisation (CircleSongs):
ermöglichen einen idealen Lernrahmen für die Themen Präsenz & Klarheit (Leadership), musikalische Unerschrockenheit & improvisatorische Flexibilität, akkordisches (funktionsharmonisches & modales) Hören, Praxis-Erfahrung zu den immanenten Gesetzmäßigkeiten „kompositiorischer“ Aufbau- & Ablaufstrukturen (instant composing), sowie für das wichtige und spannende 🙂 Thema: Leadership in gleichberechtigter Kollaboration.

Ziel:
Je solider unser Musicianship, je umfassender die Bandbreite unserer musikalischen Skills, je feiner unser Ohr, je sicherer unser Verständnis musikalischer Rollen, desto größer ist das natürliche Reservoir, aus dem wir im Moment der intuitiven Inspiration automatisch schöpfen. = Die Möglichkeiten unserer musikalischen Aktion/Reaktion im Hinblick auf eine bestimmte Situation, einen bestimmten Klangmoment verfeinern sich direkt proportional zur Erweiterung unserer Erfahrung mit „kompositions-relevanten“ musikalischen Themen & Rollen.

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SCHWERPUNKTTHEMA: VOKALIMPRO MIT THEMA & WIDMUNG:

1.) Anbindung an unsere Inspirationsquellen:
Wir erforschen spezifische Inspirationsquellen, z.B. unsere verschiedenen Sinne, und erleben den Einfluß, den Geschichten, die wir lesen & hören, sowie Menschen, die uns begegnen, Situationen, die sich uns zeigen und der Ort an dem wir uns je befinden (u.a. auch ein besonderer Kraftort in der wunderbaren Natur nahe des Seminarhauses) auf unsere Musik haben.
Ziel:
Dauerhafte, solide Anbindung an die eigene stimmlich-improvisatorische Kreativität und Ausdrucksfähigkeit.
Kennen und ununterbrochenes zur Verfügung haben einer oder mehrerer persönlicher Lieblings-Inspirationsquellen.

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2.) Intuitions- & Wahrnehmungsschule:
Kleine Spezial-Übungssequenzen zwischendurch schulen immer wieder und weiter die Feinsinnigkeit unserer Intuition, unserer Wahrnehmungs- & Hingabefähigkeit sowie die „freundliche Wertfreiheit“ in der zwischenmenschlichen & musikalischen (!) Interaktion.
Ziel: 
Dauerhaft direkter Zugang zum intuitiven Fluss der eigenen Stimmenmusik.
Freiheit vom Gefühl einer „Produktions- oder Erfindungs-Notwendigkeit“.
Unabhängigkeit des eigenen Sangesausdrucks von durch den eigenen oder Gesamtklang etwaig hervorgerufenen Verunsicherungen.
Fähigkeit, den Wahrnehmungsmoment als „reine Warhnehmung“ erleben zu können = ihn treffen zu können von womöglich vorschnell reflexhafter sängerischer Reaktion, die vom „wirklichen intuitiven Faden“ ablenkt.

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3.) Erforschen des Widmungsaspekts:
Anhand unterschiedlicher Ensemble-Settings und Format-Rahmen erfahren wir immer klarer, auf welche Weise wir mit einem Vorgabethema menschlich wie musikalisch in eine leichtfüßige & starke, eindeutige & sinnstiftende Verbindung treten können.
Und wir erforschen praktisch anhand verschiedenster Vokalimpro-Formate die Antworten zu Fragen wie: „Was ist Widmen eigentlich?“, „Welche innere Einstellung macht mich zum Widmenden / zur Widmenden?“, „Auf welche Arten kann Widmen geschehen?“, „Was ist der Effekt eines Widmens? Auf meinen musikalischen Ausdruck, auf das entstehende Ensemble-Stück? Auf mein Gegenüber, auf mich?“, „Welchen Unterschied erlebe ich beim Improvisieren mit Widmungsabsicht im Vergleich zu ohne Widmungsabsicht?“ etc.
Ziel:
Synthese des musikalisch/sängerischen „Was“ mit dem einstellungsbezogenen „Wie“ – zu einem ganzheitlichen Impro-Ansatz, der unserer Musik in heilsamen/therapeutischen/etc. Zusammenhängen genauso wie auf der Bühne das gewisse Etwas an „Magie“ verleiht.

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4.) HeilSang in seiner „Reinform“:
Im Lichte des „Verschenkens“ von Musik werden wir immer wieder neu für Menschen, Wunschthemen und Orte, die sich uns als stimmige EmpfängerInnen und ZeugInnen zeigen, singen.
Zum Beispiel werden wir u.a.
– an einem besonderen Kraftort in der wunderbaren Natur nahe des Seminarhauses singen und
– uns immer wieder neu gegenseitig besingen, uns also gegenseitig HeilSänge widmen.
(Die sich (freiwillig) zum Empfang eines HeilSangs zur Verfügung Stellenden genießen dabei ein wohltuendes, klärend-ausrichtendes Klangerlebnis, das auch profund-positive prozess-transformatorische Wirkung mit sich bringen kann.)
Ziel:
Die Singenden üben sich darin, sich auf die fühlbar individuell-einzigartige Atmosphäre des zu besingenden Orts oder Wunschthemas bzw. der individuellen Ausstrahlung einer bewidmeten Person auszurichten.
Die Widmungsabsicht schenkt uns stetig wachsende Mühelosigkeit und „beeindruckende Eindeutigkeit & Klarheit“ beim Finden & Folgen des eigenen improvisatorischen Fadens sowie auch in der Entfaltung des kollektiven Musik-Flusses.
Das Verschenken von Musik übt uns außerdem in musikalisch/menschlicher „Hingabe ohne Selbstaufgabe“ 🙂 und macht eindrücklich hörbar, dass diese besondere innere Haltung, die wir beim „Singen für…“ ganz selbstverständlich einnehmen, den Weg frei macht für bezaubernde musikalische Sternstunden…
… und das, obwohl wir ja ganz mit dem Verschenken unserer Stimmenmusik beschäftigt sind und gar nicht mit dem „Entstehenlassen toller Improvisationen“ 🙂

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In Verbindung zur Weiterentwicklung unserer musikalisch/improvisatorischen Fähigkeiten
befassen wir uns also mit der für alles Musikschaffen – ob Konzertsaal, Wohnzimmer oder Behandlungsraum – so wichtigen „hohen Kunst, das Ego und sein Kämpfen, Wollen & Wünschen an der Gardarobe abzugeben“…
… und ernten dabei wundervolle Musik.

Ich freue mich auf eine erkenntnisreiche und freudvolle Zeit mit Euch!