Johanna Seiler

Dieser Jahreskurs Vokalimprovisation ist eine umfassende Fortbildungszeit für Improviser, die die Welt der A Cappella Improvisation ausführlich ausloten möchten:
Motivation für Ihre Teilnahme kann „einfach“ ein ganz grundsätzlicher Weiterbildungswunsch in diesem musikalischen Genre sein,
oder auch ein spezifischeres Interesse, wie z.Bsp. am Performancezweig oder der Cross-Over-Verwendung dieser Arbeit, bzw. daran, die Vokalimprovisation in Ihren Lehr- oder therapeutischen Beruf einfließen zu lassen.

Neben der Vermittlung der Lerninhalte versprechen diese insgesamt 117 „reinen Kurs-Stunden“ plus Abschlussperformance natürlich auch einen inspirierenden improvisatorisch-sängerisch-menschlichen Austausch zwischen den Teilnehmenden untereinander – allgemein, wie auch zur individuellen (Selbst-)Erfahrung, zum Performanceleben & zur Lehrarbeit.

Bei Anmeldeinteresse bitte ich Sie, sich zu einem kleinen Vorgespräch bei mir zu melden, in dem wir herausfinden, ob dieser Kurs ein für Sie individuell passendes Weiterbildungsformat darstellt, bzw. welche Improvisationsthemen vor Kursbeginn evt. noch erarbeitet werden müssten.
(Dafür stehen Coachings (auch über Skype) bzw. die kostenlose Teilnahme an einem meiner Workshops in 2017 zur Verfügung.)
Fest-Anmeldung bis spätestens 15.08.2017!

WOCHE 1, BERLIN:
Kursumfang 39 Stunden: Täglich 6 Stunden + Pausen,
Ausnahme Mittwoch: 3 Stunden + freier Nachmittag

Während dieser ersten Kurswoche liegt der Haupt-Fokus auf dem weiterentwickeln und verfeinern individueller musikalischer Fähigkeiten, sowie auf dem tieferen erforschen der der Musik immanenten Gesetzmäßigkeiten und Rollen.
Anhand einer sorgfältig und gruppenspezifisch zusammengestellten Auswahl aus meinem großen, über viele Jahre hinweg entwickelten Fundus an Übungssettings behandeln wir Themen wie:
Ausdruckspräsenz & stimmliche Vielfalt, tonal & harmonisch basiertes Hören, Struktur & Stilistik, Phrasierung, Melodie- & Sologestaltung, Klangfarben & Blending, (Poly-)Metrik, (Poly-)Rhythmik & Vocal Percussion, Story-Telling & Soundscapeing,
sowie Begleitfähigkeit & Rollen-Balance, etc..
Außerdem im Paket ist das „improvisieren zu Akkordfolgen & über eine Songform“.

WOCHE 2, OSTSEE, Seminarhaus bei FLENSBURG
Kursumfang 39 Stunden: Täglich 6 Stunden + Pausen
Ausnahme Mittwoch: 3 Stunden + freier Nachmittag

Während dieser zweiten Kurswoche liegt der Haupt-Fokus auf dem tieferen erforschen der improvisatorischen Inspirationsquellen, auf dem Verfeinern der Fähigkeit & Art und Weise von musikalischer Interaktion und Kommunikation, sowie auf dem Aspekt des „Verschenkens“ von Musik & dessen heilsamer Wirkung.
Die Übungsformate aus Woche 1 werden vertieft, neue Übungssettings kommen dazu:
Eine solide & dauerhafte Anbindung an die eigene und kollektive Quelle der Intuition wird gefestigt, das (gegenseitige) musikalische Vertrauen „in jeder Lage & jedem Moment“ vertieft.
Wir erforschen spezifische Inspirationsquellen, wie: Unsere Sinne, unser Körperempfinden, unser Emotionalgeflecht, die Orte (in der Natur), an denen wir singen werden, Geschichten, die wir hören werden, u.a.
Im Lichte des heilsamen „Verschenkens“ von Musik werden wir uns nicht nur gegenseitig besingen (HeilSang), sondern auch für Menschen und Situationen singen, die uns während der Woche begegnen.

WOCHE 3, BERLIN:
Kursumfang 37 Stunden + Performance: Tägl. 6 Std.,
Ausnahmen Mittwoch: 3 Stunden + freier Nachmittag & Samstag: 4 Stunden + Performance

Diese dritte Kurswoche fokussiert auf die Integration der Inhalte & Erfahrungen aus den beiden ersten Kurswochen. Neu dazu kommen die Themen Performance-Arbeit und Kollaboration mit Improvisations-Künstlern anderer Sparten.
Neben der weiteren Verfeinerung musikalischer und intuitionsbezogener Fähigkeiten befassen wir uns mit dem Thema Performance: Wie bereitet man sich in der Gruppenverbindung auf das öffentliche Präsentieren freier Stimmimprovisation vor? Was soll dem Publikum kommuniziert werden? Welches Ziel hat eine solche Veranstaltung? Wie kann ein Auftritt aus vielen kurzen Stücken einen „großen (Spannungs-)Bogen“ bilden und halten? Und vorallem: Wie kann das so wichtige „ganz bei sich, den Ensemblemitgliedern und der Musik sein“ auch in der Performance-Situation erhalten?
Außerdem bekommen wir in dieser Woche Besuch von Künstlern anderer Improvisations-Sparten (Instrumental-Impro, Improtheater & „Körper-/Bewegungs“-Impro (Action Theater)) und werden in Cross-Over-Kollaboration zusammen mit ihnen proben.

DIE ZEIT ZWISCHEN DEN TREFFEN:
Für die Zeit zwischen den Treffen gebe ich der Gruppe je ein ein individuelles Übungsangebot mit nach Hause. Außerdem kann an 2 Skype-Konferenz-Videotelefonaten teilgenommen werden, die  unsere Themen lebendig halten & in der Zwischenzeit entstandene Fragen beantworten.

:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::

Die Teilnehmerzahl ist auf maximal 19 Improviser begrenzt.
Die Mehrzahl der Plätze ist bereits fest vergeben. Schnelles Anmelden ist deshalb sehr zu empfehlen.

Rechtzeitig vor Termin werden auf Anfrage gerne Tipps für günstige Unterkunft, öffentliche Verkehrsmittel, Einkaufsmöglichkeiten, etc. in Berlin gegeben. Für Woche 2 stehen auf Wunsch Shuttletransport vom & zum Bahnhof sowie weitere Logistikinformationen zur Verfügung.